Siete a√Īos despu√©s de que se estrenara en los cines de Jap√≥n Akira, el 18 de noviembre de 1995 lo hac√≠a la (otra) obra que acabar√≠a por derrumbar los muros occidentales. Se estrenaba en los cines del pa√≠s el anime Ghost in the Shell, de Mamoru Oshii, basada en la monumental obra hom√≥nima de Masamune Shirow.

Estar vivo... ¬Ņes ficci√≥n o realidad? La cuesti√≥n es, si un objeto inanimado podr√≠a vivir realmente.

A diferencia de la Akira de Otomo, alma gemela por repercusión, estética e importancia, la obra de Ghost in the Shell ha acabado siendo una marca y toda una franquicia. El mundo que imaginara Shirow ha tornado de manera muy libre por varios mangas, películas, series de televisión, OVA e incluso tres videojuegos.

La raz√≥n de tanto revival no es otra que la poderosa historia que se encuentra detr√°s. Una maravilla que traslada el sue√Īo cyberpunk de millones de lectores a trav√©s de un universo futurista que recuerda a las mejores novelas del g√©nero: cyborgs, inteligencia artificial, espionaje, pol√≠tica‚Ķ todo ello cargado de un lenguaje y referencias tecno-filos√≥ficas adultas, muy por encima de cualquier trabajo anterior (a excepci√≥n posiblemente de la propia Akira). Llegados al anime que hoy cumple a√Īos, lo conseguido por Oshii alcanz√≥ cotas impredecibles, casi un universo propio dentro de la misma Ghost in the Shell con una pel√≠cula apote√≥sica. Una obra de la que han bebido y copiado grandes cl√°sicos posteriormente.

Ghost in the Shell, el manga

Advertisement

Con Akira rompiendo mitos y expandi√©ndose por la cultura de occidente como nunca antes lo hab√≠a hecho otro manga/anime, su editorial japonesa, Kodansha, decide aprovechar el impulso de la obra de Otomo para darle una vuelta de tuerca al imaginario cyberpunk. Para ello se fijan en un joven que por aquella √©poca a√ļn no contaba con un bombazo. Ese joven era Masamune Shirow (Kobe, 1961), quien si bien estaba comenzando, ya contaba con dos obras que le hab√≠an granjeado un nombre y rezumaban muchas de las claves de Ghost in the Shell. La serie Appleseed y Black Magic mostraban esa pasi√≥n de Shirow por mostrarnos hasta donde puede llegar la tecnolog√≠a.

De esta forma, la editorial Kodansha acabaría fichando a la joven promesa para que publicase en las páginas de la Young Magazine. La idea por tanto ya estaba en marcha dando plena libertad al autor para que desarrollase una historia con los mimbres de sus anteriores mangas.

Advertisement

As√≠, en el mes de mayo de ese 1989, se pone en marcha el proyecto del manga Ghost in the Shell cuyas ultimas p√°ginas saldr√≠an de la editorial en noviembre de 1991. Una obra enorme que nos situaba en el a√Īo 2029 a trav√©s de una unidad especial de asalto (la Secci√≥n 9) y la figura protagonista de la cyborg Motoko Kusanagi. Detr√°s de la historia y sus personajes, Shirow crea todo un universo est√©tico imponente donde se mezcla la pol√≠tica con la religi√≥n, la tecnolog√≠a con los humanos. El manga va m√°s all√° que ninguno pregunt√°ndose (y pregunt√°ndonos) hasta d√≥nde llegar√° la tecnolog√≠a del futuro. El otro gran acierto de Ghost in the Shell, en toda la franquicia, es el de ofrecer un planteamiento filos√≥fico sobre la propia existencia humana en un futuro dist√≥pico, o el m√°s recurrente en el g√©nero sobre la capacidad de que las m√°quinas tengan sentimientos. Una obra monumental, propia, de autor total, con la que eleva su propia figura y lo sit√ļa en el olimpo de los grandes historietistas en Jap√≥n.

Tras el √©xito arrollador llegar√≠a una segunda parte que confluir√≠a en el tiempo con el anime que hoy cumple 20 a√Īos. En este caso Shirow comenzar√≠a la serie en 1991 y la acabar√≠a en 1997 con la misma editorial. Aunque manteniendo las ideas iniciales, Ghost in The Shell 2: Man/Machine Interface destacar√≠a por un lavado de cara est√©tico donde el autor y la editorial se apoyar√≠an en t√©cnicas digitales dando mayor √©nfasis a la historia en detalle de la Secci√≥n 9.

Ghost in the Shell, el anime

Advertisement

Uno de los mayores logros alcanzados con la franquicia es que tanto los mangas como las producciones para el cine o la televisi√≥n han mantenido el mismo nivel y la esencia del imaginario de Shirow. En el caso de la pel√≠cula podr√≠amos poner un punto y aparte, ya que al igual que con Akira, consigui√≥ traspasar la barrera cultural que habitualmente se daba entre Jap√≥n y el resto del mundo, el anime no s√≥lo manten√≠a la esencia, se le a√Īad√≠a un apartado t√©cnico inaudito para unos dibujos que han acabado en el olimpo de las m√°s grandes historias de la ciencia ficci√≥n.

El anime de Mamoru Oshii se estrenaba en los cines hace hoy exactamente 20 a√Īos con la dif√≠cil tarea de situar el primer manga de Shirow a la altura de la obra de Otomo. Para ello se valieron de muchas de las t√©cnicas utilizadas en Akira. Si en esta √ļltima se invirtieron millones de euros para conseguir novedosas t√©cnicas de producci√≥n y estilo visual, Ghost in the Shell le va a la saga utilizando una animaci√≥n milim√©trica e impecable, tomando las √ļltimas t√©cnicas de animaci√≥n por ordenador fusionadas con las t√©cnicas de animaci√≥n tradicional.

Advertisement

Es tal el derroche que la producción se mantiene hoy como pionera, con muchas escenas donde se superponen el movimiento digital con el dibujo tradicional. Lo mismo ocurre con el uso del color, donde la estridencia tecno que destilan las escenas se mezcla con la decadencia y atmósfera de una urbe claustrofóbica. Los dibujantes pasan días y semanas con secuencias donde esbozan el más mínimo detalle, desde las sombras hasta la arquitectura de cada uno de los edificios.

Menci√≥n aparte tiene la banda sonora que acompa√Īa al film. Obra del compositor Kenji Kawai, las partituras con las que acompa√Īa al anime son simplemente brutales. Un prodigio de composiciones minimalistas que escenifican el ambiente opresivo y claustrof√≥bico de la obra. Un √°lbum que recomiendo de forma individual. El siguiente v√≠deo nos muestra a Kawai en orquesta con el tema principal de la obra. Enorme.

Tras la película surgirían varias producciones, todas de gran calidad, aunque destaca de entre estas el anime del 2002 Ghost in the Shell: Stand Alone Complex, una serie de 26 capítulos en 2 temporadas dirigida por Kenji Kamiyama.

Advertisement

El √ļltimo referente a la franquicia ha aparecido este mismo a√Īo, en 2015, con la serie Ghost in the Shell: Arise ‚Äď Alternative Architecture, un re-montaje para la televisi√≥n con 10 cap√≠tulos y escenas a√Īadidas de las OVAs de Ghost in the Shell ARISE.

Ghost in the Shell, una referencia

Advertisement

¬ŅQui√©nes somos y de d√≥nde venimos? A lo largo de la historia del g√©nero de la ciencia ficci√≥n est√° es una de las preguntas m√°s recurrentes para desarrollar una trama. Lo hac√≠a la obra de Dick con ¬ŅSue√Īan los androides con ovejas el√©ctricas?, para m√°s tarde transformarse en una versi√≥n muy libre en el cine con el cl√°sico de Scott en Blade Runner. Ghost in the Shell vuelve a plantear esas dudas existenciales, los l√≠mites que hay entre lo mec√°nico y lo humano, el futuro, con distop√≠a o sin ella, donde una m√°quina puede tener sentimientos, pensar, luego ¬Ņexistir?

Con estos mimbres la obra fue catapultada y venerada en occidente y con el tiempo ha sido un referente para otras tantas producciones, siendo posiblemente Matrix uno de los casos más famosos. Los hermanos Wachowski nunca escondieron la gran influencia que fue para ellos el anime de Oshii tomando de la misma la temática y estética, e incluso más de una toma (como la mítica lluvia digital). El siguiente vídeo es una prueba de ello.

En cualquier caso, estos 20 a√Īos que hoy se cumplen son un muy buen momento para volver a visionar el anime, si no lo hab√©is visto est√°is tardando, ya que se trata de una de las grandes obras de ciencia ficci√≥n de todos los tiempos. Lo mismo ocurre con el manga, imprescindible para todo aquel que se quiera iniciar en esta maravillosa parte de la cultura nipona.

Advertisement

Psst! también puedes seguirnos en Twitter y Facebook :)